明代早期

明 戴進《月夜訪友圖》

善于寫生而師法馬、反傳統(tǒng)的面家王展；以面華山因，成為這一時期具布特創(chuàng)造才能、樹一幟的重主畫家明代宮廷繪畫的歷史，初期階段從洪武、永樂已開其端。宣德、成化、弘治幾朝，是宮廷繪畫興盛時期，到嘉靖、萬歷以后，明王朝政治腐敗，畫院派隨之衰微。畫法傳統(tǒng)，如趙原、卓迪、周位、玉仲玉等，宮廷畫家不斷增多，的畫家有謝環(huán)、商喜、倪端、李在、石銳、周文靖等，他們的繪畫，技藝全面，師法南宋院體，各有特點。成化、弘治之際，宮廷畫家主要有以畫花鳥著稱于時的林良、呂紀；山水、人物畫以吳偉、王誨，成就為；正德時、朱端的人物、山水、竹石畫，也具有相當水平。

明 吳偉《高士圖》

這一時期院畫"的風格，主要來源于兩宋院體"。在花鳥畫方面，繼承了黃荃父子工筆重彩的畫風；山水畫方面，有的宗法郭熙，而大多數(shù)人物山水畫，則完仿南宋李唐、劉松年、馬遠、夏圭,他們師法古人，而能有自己的面貌，形成了明代院體"的特有風格6主要特點是形象，法度嚴謹，色彩艷麗。從他們的作品中，無論是人物、山水、花鳥各種畫科，其畫法風格，或多或少，都可以找到兩宋惋體"的余風，特別是臨仿馬、夏結(jié)構(gòu)簡括的邊角之景，能得其神髓。如王誨的山水畫，被明代皇帝稱為當代的馬遠。李在兼學馬遠與郭熙，也極近似。但是，盡管從結(jié)構(gòu)大意或總的畫法上，取法古人，其中時代氣息的不同之處，卻是非常明顯的。明畫與宋畫的區(qū)別所在，主要是宋代院體畫"下筆凝重穩(wěn)健，比較工整謹嚴，風格樸厚，而明代院體畫",早期畫風還比較嚴謹細密，多用水墨稍帶寫意，下筆輕快。成化以后，受浙派"影響，風格更加趨向豪放挺拔。以上特點，形成了明代院體，面一種酬的時代風格。

宣德到正統(tǒng)時期的戴進，師承南宋李、劉、馬、夏的傳統(tǒng)，兼融兩宋各家之長，技藝方面，著稱于時，號稱"院體手"。因為是浙江人，故被稱為浙派",受其影響的有吳偉、張路等，一時追隨者很多，形成明代中期一大流派。

明代中期

明 唐寅《王蜀宮妓圖》

明代中葉以后（成化到嘉靖前后），院畫勢力日徽，浙派"也漸趨末流，代之而起的，是活躍于蘇州地區(qū)的"吳門畫派"。當功的蘇州，經(jīng)濟繁榮，各種工商行業(yè)發(fā)展，，直接推動了文化藝術(shù)事業(yè)的興旺發(fā)達。因此，這一地區(qū)，成為當?shù)睾退姆轿娜司蹠暮脠鏊?。吳門畫派在這種條件下應(yīng)運而生.關(guān)門派"以沈周為，文征明繼起，一時追隨者很多，形成明代后期一大流派。同時生活在蘇州的唐寅和仇英，也以繪畫著稱于時，和沈周、文征明被稱為吳門四家"。

吳門四家中沈、文、唐三家共同特點是都屬于文人筆墨，仇英雖是職業(yè)畫家出身，但畫風受到文人畫家的影響。四家的繪畫成就，都是多方面的，他們技藝全面，題材廣泛。所畫山水，既能表現(xiàn)雄偉險峻的北方山川，也能描寫清雅秀潤的南方風景。他們運用熟練的筆墨，描寫周圍的園林景物，把表現(xiàn)文人生活題材的山水畫提高到新的水平，開拓了元明清以來山水畫的新境界。

明 仇英《桃源仙境圖》

明四家的不同之點，是他們的個人畫風不同，各有師承體系。沈周、文征明比較接近，但也有所區(qū)別，沈周的山水遠師董源,、巨然，出入于元回家的黃公望與吳鎮(zhèn)，兼取法于馬、夏，筆墨挺健，氣韻渾厚，形成了粗筆寫意的新面貌，一代水墨淺絡(luò)山水的特風格。特別是他的花卉，繼承發(fā)展了末末及元代寫意花鳥畫的傳統(tǒng)，筆墨尚樸，風格淡逸，對明代后期水墨寫意畫，具有承前啟后的作用。文征明在融匯細潤文雅，一格。